Kategorie
Open Call

Filmy z programu Dances with Camera w ramach Short Waves Online / Druga fala — jesień z krótkim kinem

Short Waves Festival zaprasza na 20 krótkich metraży, które od 27 do 29 listopada będa dostępne bezpłatnie w ramach Short Waves Online / Druga fala — jesień z krótkim kinem.

W programie pokazu znalazło sie az 9 filmów z tegorocznej selekcji międzynarodowego konkursu filmów tańca DANCES WITH CAMERA:

● Etch (Wielka Brytania 2019, reż. Abby Warrilow, Lewis Gourlay, 7’)

● The Last Children (Francja 2019 reż. Fu Le, 11’)

● Under the Skin (Hiszpania 2019, reż. Carmen Porras,15’)

● Mudlove (Finlandia 2019, reż. Tero Peltoniemi, 7’)

● Maids (Argentyna 2019, reż. Sofia Castro, 5’)  

● Cinderella games (Wielka Brytania 2019, reż. Jessica Wright & Morgann Runacre-Temple, 7’)

● Sirens Tango (Stany Zjednoczone 2018, reż. Lisa Le Lievre, 12’)

● Toporzeł (Polska 2019, reż. Iwona Pasińska, 10’)

● Unframed (Polska 2018, reż. Paweł Zawadzki, 10’)

Filmy będą dostępne bezpłatnie po zalogowaniu na platformie Film Chief Hub.

Link do pełnej informacji o wydarzeniu na Facebooku dostępny jest TUTAJ.

Organizator: Fundacja Ad Arte | Short Waves Festival |Awesome Shorts
Finansowanie: Urząd Marszałkowski Województwa Wielkopolskiego

Poniżej ogłoszenie organizatorów i pełny program pokazów:

Krótkometrażowy sezon festiwalowy planowaliśmy zakończyć z przytupem kolejną edycją Short Waves on Tour – czyli pokazami krótkiego kina w całej Polsce. Z pewnych oczywistych przyczyn postanowiliśmy jednak przenieść wydarzenie do sieci i tak powstał kolejny event Short Waves Online! Z tytułami z Konkursu Polskiego, które miały wyruszyć w Polskę, mamy dla Was łącznie aż 3 zestawy festiwalowych filmów: Konkurs Polski / The Best of Urban View / The Best of Dances with Camera.

Co więcej, w ramach Konkursu Polskiego, widzowie zgromadzeni przed ekranami telewizorów, smartfonów i różnego rodzaju kina domowego będzie mogła zagłosować na ulubiony film. Głosowanie odbędzie się w sieci! Reżyser najlepszego krótkiego metrażu otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 7.000 zł.

A już 30 listopada, w poniedziałek o 20:00, na Facebooku Short Waves Festival – wielki finał: ogłoszenie wyników plebiscytu i transmisja koncertu poznańskiego duetu Wczasy, prosto ze Sceny Roboczej – Centrum Rezydencji Teatralnej! Wczasy tworzą Bartłomiej Maczaluk i Jakub Żwirełło. Ich muzyka to piosenkowe nawiązania do nowej fali oraz synthpopu z lat 80.

PROGRAM WYDARZENIA:

Short Waves on Tour / Konkurs Polski: 

Filmy animowane, fabularne oraz dokumentalne, prezentujące silną pozycję kina gatunkowego w polskim krótkim metrażu. Selekcja najlepszych tytułów z Konkursu Polskiego minionej edycji festiwalu.

● Na Krańcu Miasta (Polska 2019. Reż. Daria Kasperek, fabuła. 14’)

Publiczność zgromadzona na pokazach w kinach całym kraju miała zagłosować na wybrany film z Konkursu Polskiego. Głosowanie przenosimy ONLINE! Reżyser najlepszego krótkiego metrażu otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 7.000 zł.

The best of URBAN VIEW:

Selekcja filmów z międzynarodowego konkursu, związanych z architekturą, urbanistyką i designem. Budynek, ulica, park czy obiekt nie mogą stanowić jedynie scenografii, tła dla fabuły, lecz muszą pełnić kluczową dla filmu rolę.

The best of DANCES WITH CAMERA:

Selekcja filmów z międzynarodowego konkursu filmów krótkometrażowych, których wspólnym językiem jest ruch i taniec. W programie znajdą się produkcje taneczne z całego świata, odsłaniające przez widzami nieograniczone możliwości fizycznej ekspresji, wyrażone za pomocą filmowej narracji, niezależnie od formy i gatunku.

Short Waves Festival od ponad 10 lat promuje kino krótkometrażowe w Polsce i za granicą. Krótkie kino ze względu na specyfikę formatu (do 30 minut) i proces twórczy różniący się od produkcji filmów pełnometrażowych, potrafi szybko reagować na zmiany na wielu płaszczyznach, m.in. społecznych, ekologicznych, technologicznych i tym samym stanowić dynamiczny komentarz do otaczającej nas rzeczywistości. Short Waves Festival to pokazy konkursowe (Konkurs Polski, Konkurs Międzynarodowy, Dances With Camera, Urban View oraz Konkurs Polskich Filmów Eksperymentalnych), pozakonkursowe bloki tematyczne, wydarzenia audiowizualne, muzyczne, wyjście poza salę kinową – plenery i pokazy w galeriach sztuki, salach teatralnych czy prywatnych mieszkaniach.

Zachęcamy do śledzenia bieżących newsów ze świata krótkiego kina i Short Waves za pośrednictwem oficjalnych mediów społecznościowych festiwalu:

Facebook / @festivalshortwaves
Instagram / @short_waves

Twitter / @short_waves
YouTube / @shortwavesfestival

Kategorie
Open Call

Contact Dance International Film Festival – open call

Earlybird deadline: 30.11.2020

Od 20 października rozpoczął się nabór filmów do programu międzynarodowego festuwalu filmowego Contact Dance, prezentującego filmy oparte na improwizacji kontaktowej i bliskich jej praktykach ruchowych.

Festiwal odbywa sie co 2 lata, a jego organizatorem jest kanadyjska organizacja non-profit: REAson d’etre dance productions. Kolejna edycja festiwalu odbędzie się w dniach 5-6 czerwca 2021 w wersji hybrydowej (za pośrednictwem platformy internetowej, oraz z pokazami plenerowymi w Toronto).

W konkursie festiwalu przewidziane są nagrody: nagroda dyrektora artystycznego REAson d’etre, oraz trzy nagrody przyznawane przez międzynarodowe jury. Ponadto, dla każdego z programów konkursowych przewidziane są nagrody publiczności.

O nagrody ubiegać się będą wyłącznie filmy powstałe nie wcześniej niż w ciągu ostatnich pięciu lat. Organizatorzy dopuszczają jednak zgłoszenia i przyjęcie do programu starszych produkcji (pozakonkursowo).

Do programu zgłaszać można filmy oparte na improwizacji kontaktowej lub formach powiązanych (jak m.in. Axis Syllabus, Dance Parkour lub Kaeja Elevations Technique). Choreografia w filmie tanecznym może być uprzednio skomponowana lub tworzona w czasie rzeczywistym.

Zgłaszać można filmy o czasie trwania poniżej 60 minut (choć w wyjątkowych przypadkach istnieje możliwość zaprogramowania także filmów pełnometrażowych). Gatunek filmu nie podlega ograniczeniom.

Dopuszczalne są filmy, które miały juz premiery na festiwalach lub w Internecie. Akceptowane są wszystkie poziomy filmów – w tym także filmy początkujących twórców, oraz początkujących praktyków CI, orraz filmy realizowane amatorsko. O wyborze filmu do programu decyduje opinia jury.

Oprócz tego, organizatorzy szukają też filmów, które pokazują, w jaki sposób społeczności Contact Improvisation funkcjonują w okolicznościach pandemii COVID-19.

Zgłoszenia za pośrednictwem platformy FilmFreeway POD TYM LINKIEM

Obowiązuje symboliczna opłata zgłoszeniowa:

  • Earlybird deadline (do 30. listopada 2020): $1.57
  • Regular deadline (do 31. grudnia 2020): $3.13
  • Late deadline (do 31 stycznia 2021): $6.27

Na bezpośrednią prośbę osoby w potrzebie organizatorzy mogą odstąpić od opłaty.

Regulamin, dokumenacja poprzednich edycji oraz szczegółowe informacje dostępne na stronie festiwalu POD TYM LINKIEM

Kategorie
Open Call

Kinesthesia / Moving Image Festival – Open call

Deadline: 21 grudnia 2020

Middlesex University i Independent Dance zapraszają do nadsyłania zgłoszeń filmów tańca, instalacji i projektów VR i AR do nowego festiwalu Kinesthesia.

Festiwal koncentruje się na ciele raczej jako aktywnym podmiocie postrzegającym niż na przedmiocie postrzegania. Zaprasza twórców i widzów do podważenia dominacji wizualności nad innymi zmysłami w naszej kulturze.

Kinesthesia otwata jest na projekty z dowolnej dyscypliny i w dowolnym formacie, zapraszając artystów, naukowców, badaczy, filmowców i tancerzy, działających na skrzyżowaniu tańca, praktyk somatycznych, filmu eksperymentalnego i etnografii sensorycznej.

Jak przełamać konwencję biernego oglądania i zachęcić do bardziej zaangażowanego empatycznie i kinestetycznie doświadczenia?

Jak rozwinąć wrażliwość filmowca, aby uchwycić introspektywny charakter praktyki somatycznej i podzielić się nią na ekranie?

Badając, w jaki sposób perspektywy filmującego i filmowanego ciała manifestują się w ruchomych obrazach, Kinesthesia dąży do przełamania konwencjonalnego rozumienia rejestracji i oglądania tańca. Zachęca widzów i uczestników do myślenia o ruchu wykraczającym poza oddziaływanie wizualne i narrację, do rozważenia całego zakresu doznań zmysłowych, w tym świadomości wewnętrznej, proprioceptywnej, dotykowej i kinestetycznej podczas tworzenia i oglądania filmu.


Festiwal połączy pokazy pracy z ruchomym obrazem z warsztatami ruchowymi i filmowymi, instalacjami, AR / VR oraz dyskusjami panelowymi poświęconymi subtelnemu odczuciu ciała.
Te wyselekcjonowane elementy zostaną ujęte w ramy przez dwóch głównych prelegentów, którzy zajmą się kwestiami doświadczeń somatycznych w ramach praktyk opartych o media audiowizualne.

Kinesthesia to festiwal kuratorowany wspólnie przez Independent Dance (Henrietta Hale), Uniwersytet Middlesex (Dominique Rivoal), dr Claire Loussouarn (Goldsmith University), oraz Gittę Wigro, niezależną programerkę screendance.

Zgłoszenia można przesyłać za pośrednictwem platformy FilmFreeway w trzech kategoriach:

  • International films
  • International installations
  • Virtual/Augmented reality

Zgłoszenia do wszystkich kategorii objęte sa opłatą zgłoszeniową w wyskokości 5$.

Propozycje warsztatów można nadsyłać pod adresem: kinesthesiafestival@gmail.com.

Termin nadsyłania zgłoszeń: 21 grudnia 2020

Festiwal odbędzie sie w dniach
10 – 11 kwietnia 2021 (w związku z pandemią Covid-19 organizatorzy zastrzegają możliwość przesunięcia tego terminu)

Research Space workshop / Philippe Blanchard
5 – 9 kwietnia 2021

Miejsce: Middlesex University, The Burroughs, Hendon, London, NW4 4BT

Ponadto, organizatorzy zapraszają równiez do udziału w pogłębionym, pięciodniowym warsztacie badawczym Research Space prowadzonym przez Philippe Blancharda, łączącym praktyki somatyczne z zagadnieniami odnoszącymi sie do perspektywy widza.

Więcej informacji o warsztacie znajdziecie TUTAJ

Projekt współfinansowany przez Faculty of Arts and Creative Industries Middlesex University

Kategorie
Open Call

Warsztaty filmowania i montażu tańca – open call

Kielecki Teatr Tańca i M7 Production zapraszają do udziału w warsztatach filmowania i montażu tańca „Film and Edit THE DANCE!”, które odbęda sie w dniach 27-29 listopada 2020.

Zgłoszenie do udziału w warsztatach wraz z listem motywacyjnym oraz link do własnego materiału filmowego należy przesyłać na adres e-mail: dancefilm@ktt.pl.

Formularz zgłoszeniowy i regulamin dostepne do pobrania na stronie KTT pod tym linkiem.

Termin nadsyłania zgłoszeń: 3. listopada 2020.

Warsztaty będa realizowane w dniach 27/28/29 listopada w siedzibie Kieleckiego Teatru Tańca, pl. Moniuszki 2 B, Kielce.

Liczba uczestników jest ograniczona do 12 osób!

Warsztat organizowany w ramach programu PRZESTRZENIE SZTUKI

Opis:

Film and Edit THE DANCE! Warsztaty filmowania i montażu tańca wychodzą naprzeciw rozwijającej się produkcji filmów artystycznych, filmów tańca oraz stałej obecność tańca artystycznego w filmach i reklamie. Warsztaty sztuki operatorskiej i montażu adresowane są do twórców zajmujących się tym tematem. Celem trzydniowych warsztatów jest zapoznanie uczestników ze specyficznymi zasadami filmowania tańca oraz podniesienie ich praktycznych i technicznych umiejętności operatorskich i montażowych.

Do udziału zostanie zaproszonych dwunastu twórców – uczestników warsztatów, wyłonionych na podstawie listu motywacyjnego, a także dostarczonego materiału filmowego przedstawionego do wglądu komisji kwalifikującej.

Program warsztatów opiera się na  połączeniu teorii z praktyką:

Część teoretyczna to wykłady wprowadzające z teorii filmowania i montażu, w tym m.in język filmowy, konstrukcja filmu, oś filmu, zasady kompozycji, perspektywa, plany filmowe, ruch kamery, reguły optyki filmowej i wykorzystanie światła.

W ramach analizy warsztatowej konkretnych przykładów (case study) uczestnicy przeanalizują dobre i złe wzorce kadrowania, montażu, filmowej osi akcji. Pod kierunkiem zawodowych realizatorów filmowych (reżyser, operator, montażysta i inni) zobaczą także i przeanalizują w celach edukacyjnych fragmenty nagradzanych na festiwalach filmów tanecznych.

Część praktyczna to zajęcia z operatorami odbywające się na profesjonalnej scenie i salach baletowych, gdzie zespół artystów performerów pod okiem reżysera/choreografa będzie tworzył materiał ruchowy, w trakcie którego uczestnicy warsztatów będą praktycznie nagrywać ruch i taniec. 

Zajęcia poprowadzą uznani eksperci sztuki filmowej, posiadający wieloletnie doświadczenie w filmowaniu tańca, a także laureaci prestiżowych nagród międzynarodowych festiwali (m.in Sundance, BAFTA, Cannes, Gdyńskie Lwy) m.in:

Sebastien Goyon – reżyser filmowy, dyrektor kreatywny,

Paolo Rudelli – multi-artysta: operator, scenograf, reżyser światła, artysta video, choreograf, tancerz;

Michał Sosna – operator;

Katarzyna Leśniak – montażystka, producentka, 

Aleksandra Machnik – producentka.

Efektem warsztatów będą wyprodukowane pod okiem ww. ekspertów etiudy filmowe opublikowane na stronie i mediach społecznościowych Operatora oraz na portalach społecznościowych uczestników warsztatów.

Kielecki Teatr Tańca jako Operator Przestrzeni Sztuki pragnie wprowadzić ten rodzaj udoskonalania i rozwijania artystycznej kreacji tanecznej jako projekt cykliczny.

Udział uczestników warsztatów odbędzie się na podstawie stosownego porozumienia z Operatorem. Akredytacja przyjętej osoby będzie płatna i planowania jest w wysokości 100 zł.

Producent wykonawczy KTT, Kurator  – Aleksandra Machnik

Partner – M7 Production

Kategorie
Open Call

Konkurs filmów tanecznych Dances with Camera – otwarcie naboru

Dances with Camera / Short Waves Festival 2020, fot. Artur Nowicki

Short Waves Festival 2021 ogłasza nabór filmów do konkursu Dances with Camera – międzynarodowego konkursu filmów krótkometrażowych, których wspólnym językiem jest ruch i taniec. Do konkursu przystąpią produkcje taneczne z całego świata, odsłaniające przez widzami nieograniczone możliwości fizycznej ekspresji, wyrażone za pomocą filmowej narracji, niezależnie od formy i gatunku – od fabuł, przez dokumenty, animacje, po projekty eksperymentalne i choreograficzne impresje.

13. edycja Short Waves Festival odbędzie się w dniach 14 – 20.06.2021r. w Poznaniu.

Do konkursu można zgłaszać filmy krótkometrażowe ukończone nie wcześniej niż w 2019, nie przekraczające 30 minut, których tematem jest szeroko pojęty taniec i fizyczna ekspresja. Gatunek filmu nie podlega ograniczeniom.

Spośród nadesłanych zgłoszeń wybrane zostaną filmy do pokazu konkursowego, który odbędzie się w ramach 13. edycji Short Waves Festival, zaplanowanej od 14 do 20 czerwca 2021 roku w Poznaniu. Laureatów konkursów wyłoni międzynarodowe jury, a dodatkowo przyznana zostanie nagroda publiczności Dances with Camera, o której zdecydują widzowie zgromadzeni na pokazach konkursowych. 

Nabór filmów potrwa do 14.03.2021r. Earlybird Deadline: 14.12.2020

Zgłoszenia filmów do konkursu Dances with Camera przyjmowane są wyłącznie przez portal FilmFreeway.

Ogłoszenie o naborze do konkursu Dances with Camera oraz pozostałych programów konkursowych w ramach Short Waves Festival 2021 dostępne jest na stronie: www.shortwaves.pl

Zgłaszający, których filmy zostaną zakwalifikowane do konkursu, otrzymają informację w sposób bezpośredni (telefonicznie lub mailowo) do 25. kwietnia 2021 r.

Organizatorem Short Waves Festival jest Fundacja Edukacji Kulturalnej Ad Arte, ul. Hawelańska 1, 61-625 Poznań.

Kategorie
Open Call

Open call – festiwale filmów tańca bez opłaty zgłoszeniowej

W tym wpisie znajdziecie aktualne ogłoszenia o naborach na festiwale filmowe, które w swoich programach koncentrują się na prezentacji filmów tańca. Przedstawione tu ogłoszenia dotyczą wyłącznie festiwali, które nie pobierają opłat za zgłoszenie filmu do selekcji.

Moovy TanzFilmFestival Köln

Deadline: 30 listopada 2020

Moovy to festiwal poświęcony wyłącznie filmom tańca. Jego V edycja odbędzie się w dniach 16-18 kwietnia w Filmforum w Muzeum Ludwig w Kolonii. Moovy ma na celu stworzenie platformy zarówno dla lokalnych, jak i międzynarodowych artystów. Oprócz najnowszych filmów Moovy zaprezentuje także klasykę.

Zgłoszenia przyjmowane są w 3 kategoriach programowych:

  • Lokalnej: Screendance z Nadrenii Północnej-Westfalii w Niemczech
  • Międzynarodowej: Screendance International
  • Filmy taneczne VR

Do selekcji można zgłaszać filmy, które spełniają poniższe kryteria:

  • Projekty screendance (filmy taneczne)
  • Projekty videodance (wideo tańca)
  • Filmy, w których taniec i kino współtworzą niepowtarzalny język.
  • Kwalifikują się również filmy, w których ruch ciała i kamery ma podstawowe znaczenie dla narracji.
  • Mile widziane wszystkie gatunki filmowe i taneczne (w tym łyżwiarstwo figurowe, akrobatyka, taniec tradycyjny, taniec towarzyski itp.)
  • Preferowane są filmy krótkometrażowe, których czas trwania nie przekracza 15 minut. Festiwal może jednak wprowadzić pewne wyjątki od tej reguły. Dopuszczalne są zgłoszenia filmów o czasie trwania do 30 minut.
  • Nie ma limitu roku produkcji
  • Preferowane są filmy, które nie są otwarcie udostępnione w Internecie (YouTube, Vimeo), ale nie jest to kryterium selekcji.
  • Projekty taneczne VR


Twórcy wybranych filmów zostaną powiadomieni o selekcji najpóźniej do końca stycznia 2021 roku.W przypadku wyboru filmu do selekcji, twórca jest zobowiązany dostarczyć komplet materiałów promocyjnych i pokazowych filmu najpóźniej do końca stycznia 2021 roku.
Wybór filmu nie zależy od możliwości osobistego udziału artysty w festiwalu.

Zgłoszenia można nadsyłać wyłącznie za pośrednictwem platformy FilmFreeway.

Termin nadsyłania zgłoszeń: 30 listopada 2020 roku.

Pełną treść ogłoszenia o konkursie znajdziecie pod tym linkiem

Strona festiwalu: https://www.moovy-festival.com/

ROLLOUT Dance Film Festival

Deadline: 18 października 2020

Festiwal filmów tańca ROLLOUT realizowany jest co dwa lata w Makao, współorganizowany przez Ieng Chi Dance Association, Point View Art Association i Concept Pulse Studio.

ROLLOUT Dance Film Festival prezentuje międzynarodowy konkurs, pokazy kuratorskie, rozmowy tematyczne, warsztaty, a ponadto pokazy filmowe i laboratoria we współpracy z innymi ośrodkami. Festiwal powstał z intencji stworzenia interdyscyplinarnej platformy filmu tańca łączącej lokalne i międzynarodowe środowiska artystyczne.

Wymagania konkursowe:

• Filmy tańca bez względu na gatunek, o czasie trwania do 15 minut
• Ukończone po 1 stycznia 2018

Wszystkie zgłoszenia do filmów do pokazów konkursowych i pozakonkursowych spełniające powyższe warunki będą rozpatrywane równolegle w obu kategoriach.

Ponadto, wyłącznie do pokazów pozakonkursowych dopuszczalne są zgłoszenia wszystkich filmów, bez względu na gatunek, długość i rok produkcji.

Nagrody konkursowe:
1. ROLLOUT Dance Film Jury Award (500 USD)
2. ROLLOUT Jury Recommendation Awards (200 USD)
3. ROLLOUT Audience Choice Award (200 USD)
4. ROLLOUT Innovation Award (300 USD)
** Poza nagrodami konkursowymi organizatorzy przewidują możliwość przyznania wyróżnień.

Pokazy pozakonkursowe:
** Wybrane filmy zostaną zaprezentowane w ROLLOUT World Selection wraz z indywidualnym wprowadzeniem i promocją.

Zgłoszenia można nadsyłać wyłącznie za pośrednictwem platformy FilmFreeway.

Termin nadsyłania zgłoszeń: 18 października 2020 roku.

Pełną treść ogłoszenia o konkursie znajdziecie pod tym linkiem

Strona festiwalu: http://www.rolloutmacao.com/about_rollout.html

IMARP – Mostra Internacional de Dança – Imagens em Movimento – Vídeo Dança

Deadline: 20 października 2020

IMARP to brazylijski festiwal filmowy poświęcony prezentacji filmów tańca, realizowany w São Paulo. W roku organizatorzy przewiduja zgłoszenia w dwóch kategoriach:

  • Video Dance, Screen Dance, Videodança, Videodanza, Film Com Dança – kategoria ogólna dla filmów tańca ukończonych od 2015 do 2020 roku, o czasie trwania od 1 do 10 minut.
  • Dança Quarentena – Corpo em Casa – filmy tańca nagrane [pdczas kwarantanny w roku 2020; czas trwania do 3 minut.

Zgłoszenia można nadsyłać wyłącznie za pośrednictwem platformy FilmFreeway.

Termin nadsyłania zgłoszeń: 20 października 2020 roku.

Pełną treść ogłoszenia o konkursie znajdziecie pod tym linkiem

Strona festiwalu: https://www.facebook.com/imarp2020/

Konkurs „1 strona – 1 spojrzenie – 180 sekund”

Deadline: 31 października 2020 roku.

To czwarta edycja międzynarodowego konkursu, którego organizatorem jest Polski Teatr Tańca. Konkurs obejmuje 3 katrgorie:

  • Filmową (filmy tańca do 3 min.)
  • Wizualną (prace fotograficzne, graficzne, malarskie i rzeźbiarskie)
  • Literacką (prace literackie o objętości do 1 strony)

Prace literackie i fotograficzne powinny mieć formę elektroniczną; prace rzeźbiarskie, malarskie i graficzne w formie dokumentacji zdjęciowej. Utwory audiowizualne przesłane poprzez przekazanie linku wraz z hasłem dostępu za pośrednictwem Vimeo albo YouTube. 

Konkurs ma charakter otwarty, organizatorzy czekają na prace wcześniej niepublikowane. 

Jury przyzna 3 główne nagrody finansowe, oraz po trzy honorowe wyróżnienia w każdej z części konkursu – „1 strona”(prace literackie), „1 spojrzenie” – (prace fotograficzne, graficzne, malarskie i rzeźbiarskie), „180 sekund” (prace filmowe).  Regulamin przewiduje przyznanie odrębnej Nagrody Publiczności. Wszystkie nagrodzone prace opublikowane zostaną na stronie internetowej Polskiego Teatru Tańca. 

Zgłoszenia można nadsyłać mailowo na adres konkurs.ptt@gmail.com oraz za pośrednictwem formularza zgłoszeniowego

Termin nadsyłania zgłoszeń: 31 października 2020 roku.

Tutaj znajdziecie regulamin konkursu

Pełną treść ogłoszenia o konkursie znajdziecie pod tym linkiem

Kategorie
Open Call

Nabór na studia magisterskie Screendance – London Contemporary Dance School

Fill / Venitia Lim [źródło: https://www.lcds.ac.uk]


Jedyne na świecie studia magisterskie ze specjalności screendance ponownie otworzyły nabór, z nową datą rozpoczęcia od stycznia 2021 (ze względu na pandemię Covid-19). To pionierski program studiów poświęconych sztuce choreografii i filmu, realizowany w The Place w Londynie.
Program studiów łączy praktykę artystyczną z teorią, oraz realizacją projektów badawczo-kuratorskich w obszarze filmu tańca.

Data rozpoczęcia kursu: styczeń 2021

Data zakończenia kursu: grudzień 2021

Termin składania zgłoszeń: piątek 9 października, godz. 12.00

Ten pionierski program studiów magisterskich poddaje twórczość taneczną krytycznej analizie, jednocześnie badając punkty styku między choreografią a ruchomym obrazem. Adresowany jest przede wszystkim do uczestników z twórczym doświadczeniem w obszarze filmu tańca, z założeniem wspierania na drodze indywidualnej praktyki, wprowadzając ją we współczesny krytyczny kontekst, ułatwiając poszerzanie kontaktów zawodowych w branży, oraz rozwój kompetencji programerskich i kuratorskich.

Jako jedyne studia magisterskie na świecie, które obecnie oferują specjalizację Screendance, program jest otwarty dla kandydatów ze wszystkich zakątków świata i jako taki zapewnia możliwość kierowania i kształtowania tej szybko rozwijającej się formy sztuki.

London Contemporary Dance School kładzie duży nacisk na tworzenie społeczności i na nauczanie zorientowane na studentów, szczególnie na seminariach i indywidualnych tutorialach opartych na ich pomysłach, zainteresowaniach, umiejętnościach i praktyce artystycznej.

Moduły mają na celu zapewnienie indywidualnego doświadczenia edukacyjnego, które koncentruje się na własnej praktyce artystycznej, w ramach krytycznego, kontekstowego, technicznego i zawodowego rozwoju.

Prospekt kierunku (do pobrania): https://www.lcds.ac.uk/sites/default/files/downloads/LCDS%20Prospectus%202020-2021_3.pdf

Szczegóły programu TUTAJ

Link do ogłoszenia o naborze TUTAJ

Kategorie
Open Call

Open call

W tym wpisie zebrałam dla Was kilka ogłoszeń o aktualnych konkursach i festiwalach, gdzie możecie zgłosić swoje filmy tańca. Sekcja OPEN CALL na tej stronie będzie cyklicznie uzupełniana o nowe ogłoszenia.

Konkurs „1 strona – 1 spojrzenie – 180 sekund”

Deadline: 31 października 2020 roku.

To czwarta edycja międzynarodowego konkursu, którego organizatorem jest Polski Teatr Tańca. Konkurs obejmuje 3 katrgorie:

  • Filmową (filmy tańca do 3 min.)
  • Wizualną (prace fotograficzne, graficzne, malarskie i rzeźbiarskie)
  • Literacką (prace literackie o objętości do 1 strony)

Prace literackie i fotograficzne powinny mieć formę elektroniczną; prace rzeźbiarskie, malarskie i graficzne w formie dokumentacji zdjęciowej. Utwory audiowizualne przesłane poprzez przekazanie linku wraz z hasłem dostępu za pośrednictwem Vimeo albo YouTube. 

Konkurs ma charakter otwarty, organizatorzy czekają na prace wcześniej niepublikowane. 

Jury przyzna 3 główne nagrody finansowe, oraz po trzy honorowe wyróżnienia w każdej z części konkursu – „1 strona”(prace literackie), „1 spojrzenie” – (prace fotograficzne, graficzne, malarskie i rzeźbiarskie), „180 sekund” (prace filmowe).  Regulamin przewiduje przyznanie odrębnej Nagrody Publiczności. Wszystkie nagrodzone prace opublikowane zostaną na stronie internetowej Polskiego Teatru Tańca. 

Zgłoszenia można nadsyłać mailowo na adres konkurs.ptt@gmail.com oraz za pośrednictwem formularza zgłoszeniowego

Termin nadsyłania zgłoszeń: 31 października 2020 roku.

Tutaj znajdziecie regulamin konkursu

Pełną treść ogłoszenia o konkursie znajdziecie pod tym linkiem

Movimiento en Movimiento

Deadline przedłużony do 30 sierpnia 2020

Międzynarodowy konkurs dedykowany filmom tańca, screendance, eksperymentalnym filmom i wideo, oraz performatywnym działaniom na żywo (za pośrednictwem video-call). Ta edycja Movimiento en Movimiento planowana jest w formie hybrydowej: pokazy filmowe i wydarzenia na żywo (Meksyk), oraz online.

Zgłoszone prace będą ubiegać się o nagrody w jednej z 2 kategorii:

  • Międzynarodowej (500 USD)
  • Narodowej dla prac meksykańskich twórców (16000 p)

Prace można zgłaszać w kategoriach:

  • Screendance (filmy od 1 do 20 min. Opłata zgłoszeniowa 17 USD)
  • Experimental Video and Film (prace audiowizualne od 1 do 20 min. Opłata zgłoszeniowa 17 USD)
  • Live Screendance Performance (prezentacje performatywne od 3 do 10 min. Opłata zgłoszeniowa 10 USD)

Regulamin konkursu dostępny TUTAJ

Zgłoszenia za pośrednictwem platformy FilmFreeway pod tym linkiem

Pełną treść ogłoszenia o konkursie znajdziecie pod tym linkiem

Kontakt: movenmov@gmail.com

Screen.Dance – Scotland’s Festival of Dance on Screen

Deadline: 31 sierpnia 2020 (regular deadline), 21 września 2020 (late deadline)

Screen.Dance to festiwal, sympozjum oraz nagrody filmowe w Szkocji, dedykowane sztuce tańca na ekranie. Program Screen.Dance obejmuje pokazy filmowe, seminarium z prezentacjami twórców, warsztaty, wystawy i wydarzenia na żywo.

Opierając się na sukcesie czerwcowego wydarzenia festiwalowego online, Screen.dance utworzyło specjalne nowe wydarzenie w Aberdeen we współpracy z City Moves w ramach Dance Live. Będzie to połączenie pokazów i transmisji na żywo, które uzupełniają program Dance Live i są dostosowane do wytycznych sanitarnych COVID 19 w celu zapewnienia dystansu społecznego i ograniczeń podróżowania.


Planowane jest także sympozjum dla artystów, którzy chcą wziąć udział w festiwalu i zaprezentować swoją twórczość. Filmy zostaną pokazane podczas publicznego sympozjum sesji prezentacyjnych. Każda prezentacja będzie ograniczona do 15 minut. Po każdej sesji pojawią się pytania od publiczności i moderowana dyskusja. Prezentacje zostaną udokumentowane włączone do cyfrowej publikacji online. Zgłoszenia w tej kategorii nie będą brały udziału w konkursie. W tej kategorii wymagane zobowiązanie jest twórców do przedstawienia swojej pracy osobiście lub za pośrednictwem wideo.

Do konkursu można zgłaszać filmy tańca nieprzekraczające 20 minut, powstałe w ciągu ostatnich 7 lat.

Filmy można zgłaszać do jednej z 3 kategorii:

  • UK Screendance Shorts (obowiązuje opłata zgłoszeniowa: regular deadline: 20 USD; late deadline: 25 USD)
  • International Screendance Shorts (obowiązuje opłata zgłoszeniowa: regular deadline: 25 USD; late deadline: 30 USD)
  • Artists presentation

Nagrody zostaną przyznane w 2 kategoriach:

  • Best International Short
  • Best UK Short

Zgłoszenia wyłącznie za pośrednictwem platformy FilmFreeway pod tym linkiem

Pełną treść ogłoszenia o konkursie znajdziecie na stronie: www.screen.dance