Kategorie
Open Call

Filmy z programu Dances with Camera w ramach Short Waves Online / Druga fala — jesień z krótkim kinem

Short Waves Festival zaprasza na 20 krótkich metraży, które od 27 do 29 listopada będa dostępne bezpłatnie w ramach Short Waves Online / Druga fala — jesień z krótkim kinem.

W programie pokazu znalazło sie az 9 filmów z tegorocznej selekcji międzynarodowego konkursu filmów tańca DANCES WITH CAMERA:

● Etch (Wielka Brytania 2019, reż. Abby Warrilow, Lewis Gourlay, 7’)

● The Last Children (Francja 2019 reż. Fu Le, 11’)

● Under the Skin (Hiszpania 2019, reż. Carmen Porras,15’)

● Mudlove (Finlandia 2019, reż. Tero Peltoniemi, 7’)

● Maids (Argentyna 2019, reż. Sofia Castro, 5’)  

● Cinderella games (Wielka Brytania 2019, reż. Jessica Wright & Morgann Runacre-Temple, 7’)

● Sirens Tango (Stany Zjednoczone 2018, reż. Lisa Le Lievre, 12’)

● Toporzeł (Polska 2019, reż. Iwona Pasińska, 10’)

● Unframed (Polska 2018, reż. Paweł Zawadzki, 10’)

Filmy będą dostępne bezpłatnie po zalogowaniu na platformie Film Chief Hub.

Link do pełnej informacji o wydarzeniu na Facebooku dostępny jest TUTAJ.

Organizator: Fundacja Ad Arte | Short Waves Festival |Awesome Shorts
Finansowanie: Urząd Marszałkowski Województwa Wielkopolskiego

Poniżej ogłoszenie organizatorów i pełny program pokazów:

Krótkometrażowy sezon festiwalowy planowaliśmy zakończyć z przytupem kolejną edycją Short Waves on Tour – czyli pokazami krótkiego kina w całej Polsce. Z pewnych oczywistych przyczyn postanowiliśmy jednak przenieść wydarzenie do sieci i tak powstał kolejny event Short Waves Online! Z tytułami z Konkursu Polskiego, które miały wyruszyć w Polskę, mamy dla Was łącznie aż 3 zestawy festiwalowych filmów: Konkurs Polski / The Best of Urban View / The Best of Dances with Camera.

Co więcej, w ramach Konkursu Polskiego, widzowie zgromadzeni przed ekranami telewizorów, smartfonów i różnego rodzaju kina domowego będzie mogła zagłosować na ulubiony film. Głosowanie odbędzie się w sieci! Reżyser najlepszego krótkiego metrażu otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 7.000 zł.

A już 30 listopada, w poniedziałek o 20:00, na Facebooku Short Waves Festival – wielki finał: ogłoszenie wyników plebiscytu i transmisja koncertu poznańskiego duetu Wczasy, prosto ze Sceny Roboczej – Centrum Rezydencji Teatralnej! Wczasy tworzą Bartłomiej Maczaluk i Jakub Żwirełło. Ich muzyka to piosenkowe nawiązania do nowej fali oraz synthpopu z lat 80.

PROGRAM WYDARZENIA:

Short Waves on Tour / Konkurs Polski: 

Filmy animowane, fabularne oraz dokumentalne, prezentujące silną pozycję kina gatunkowego w polskim krótkim metrażu. Selekcja najlepszych tytułów z Konkursu Polskiego minionej edycji festiwalu.

● Na Krańcu Miasta (Polska 2019. Reż. Daria Kasperek, fabuła. 14’)

Publiczność zgromadzona na pokazach w kinach całym kraju miała zagłosować na wybrany film z Konkursu Polskiego. Głosowanie przenosimy ONLINE! Reżyser najlepszego krótkiego metrażu otrzyma nagrodę pieniężną w wysokości 7.000 zł.

The best of URBAN VIEW:

Selekcja filmów z międzynarodowego konkursu, związanych z architekturą, urbanistyką i designem. Budynek, ulica, park czy obiekt nie mogą stanowić jedynie scenografii, tła dla fabuły, lecz muszą pełnić kluczową dla filmu rolę.

The best of DANCES WITH CAMERA:

Selekcja filmów z międzynarodowego konkursu filmów krótkometrażowych, których wspólnym językiem jest ruch i taniec. W programie znajdą się produkcje taneczne z całego świata, odsłaniające przez widzami nieograniczone możliwości fizycznej ekspresji, wyrażone za pomocą filmowej narracji, niezależnie od formy i gatunku.

Short Waves Festival od ponad 10 lat promuje kino krótkometrażowe w Polsce i za granicą. Krótkie kino ze względu na specyfikę formatu (do 30 minut) i proces twórczy różniący się od produkcji filmów pełnometrażowych, potrafi szybko reagować na zmiany na wielu płaszczyznach, m.in. społecznych, ekologicznych, technologicznych i tym samym stanowić dynamiczny komentarz do otaczającej nas rzeczywistości. Short Waves Festival to pokazy konkursowe (Konkurs Polski, Konkurs Międzynarodowy, Dances With Camera, Urban View oraz Konkurs Polskich Filmów Eksperymentalnych), pozakonkursowe bloki tematyczne, wydarzenia audiowizualne, muzyczne, wyjście poza salę kinową – plenery i pokazy w galeriach sztuki, salach teatralnych czy prywatnych mieszkaniach.

Zachęcamy do śledzenia bieżących newsów ze świata krótkiego kina i Short Waves za pośrednictwem oficjalnych mediów społecznościowych festiwalu:

Facebook / @festivalshortwaves
Instagram / @short_waves

Twitter / @short_waves
YouTube / @shortwavesfestival

Kategorie
Programy filmowe

Kino Tańca Online vol.6 – XXY [ɛks/ɛks/wʌɪ]

Od 26 do 29 listopada razem z Mazowieckim Instytutem Kultury i Fundacją Artystyczną PERFORM zapraszamy na kolejny program Kino Tańca Online.

Kontynuując filmowy program poświęcony kobietom, w tej odsłonie organizatorzy zaprezentują wyjątkową, filmowo-muzyczną refleksję nad archetypem kobiecości.

XXY [ɛks/ɛks/wʌɪ] to cykl siedmiu portretów odzwierciedlających różne jego aspekty. Kolejne części cyklu, zatytułowane Rhéa, Ruby, Juliette, Ishtar, Magda, Hannah i Enk’aï odpowiadają wcieleniom artystki, dziecka, kochanki, matki, kobiety pracującej, wojowniczki i żywiołu natury, postaciom znanych i anonimowych bohaterek.

Cykl stworzony przez Clotilde Rullaud, reżyserkę, ale także wokalistkę, flecistkę, pisarkę i kompozytorkę operuje uniwersalnym językiem. Poetyckie i wizualne konteksty rezonują z androgenicznymi ciałami tancerek oraz głęboko emocjonalnym, choć pozbawionym słów śpiewem.

O artystycznej wizji i inspiracjach dla tego wyjątkowego cyklu Clotilde opowie także w swoim autorskim wprowadzeniu.

Link do albumu Kino Tańca Online vol. 6 z filmami i krótkim wideo-wprowadzeniem zostanie opublikowany w tym wydarzeniu na Facebooku w czwartek 26 listopada o godz. 19.00 i będzie dostępny do niedzieli 29 listopada 2020 roku. Program będzie można obejrzeć bezpłatnie, bez konieczności posiadania biletu i logowania.

Program filmowy dostepny również TUTAJ.

***

Organizator: Mazowiecki Instytut Kultury i Fundacja Artystyczna PERFORM

Projekt: Centralna Scena Tańca

Kuratorka: Regina Lissowska-Postaremczak

Kategorie
Ogłoszenia

10 TIPS HOW TO FILM THE DANCE – wykład on-line

Kielecki Teatr Tańca i M7 Production zapraszają na wykład on-line 10 TIPS HOW TO FILM THE DANCE, z udziałem ekspertów i twórców filmu i tańca: Sebastien Goyon oraz Paolo Rudelli. Wykład odbędzie się dniu 27.11.2020 w godzinach 20:00-22:00.

Wykład dotyczyć będzie zagadnień efektywnego łączenia języków tańca i filmu, oraz produkcji filmów tanecznych. Bonusem będzie skrypt dobrych praktyk opracowany przez wykładowców.

Wykład odbywać się będzie w języku angielskim.

Link do wydarzenia będzie dostępny na www.ktt.pl oraz na Facebook @InstytutAdamaMickiewicza

Partnerem wspierającym wydarzenie wykładu on – line jest Instytutu Adama Mickiewicza.Wykład realizowany jest w ramach warsztatu „Film and Edit THE DANCE” stanowiącego część programu pilotażowego PRZESTRZENIE SZTUKI realizowanego przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Instytut Muzyki i Tańca, Instytut Teatralny im. Z. Raszewskiego. Operatorem programu jest Kielecki Teatr Tańca – miejska instytucja artystyczna.

Kategorie
Programy filmowe

Kino Tańca Online vol. 5 i 6: Z perspektywy kobiet

Od 19 do 22 listopada razem z Mazowieckim Instytutem Kultury i Fundacją Artystyczną PERFORM zapraszamy na kolejny program Kino Tańca Online.

W tym miesiącu przygotowaliśmy dla was aż dwa programy filmowe, które udostępnimy kolejno w dniach 19.11 oraz 26.11 o g. 19.00. Każdy z nich zostanie opublikowany w tym wydarzeniu na Facebooku i bezpłatnie dostępny do obejrzenia przez 3 dni POD TYM LINKIEM.

Listopadową odsłonę Kina Tańca w całości poświęcamy kobietom.

W kontekście trwającej pandemii COVID-19 obserwujemy narastające tendencje powrotu do tradycyjnych domowych ról. Sytuacja społecznej izolacji szczególnie dla kobiet idzie w parze nie tylko z gwałtownym wzrostem stawianych wobec nich wymagań i presji, ale nierzadko również z naruszaniem i ograniczaniem ich podstawowych praw – zarówno w przestrzeni prywatnej, jak i w sferze politycznej.

Tym sytuacjom, często pomijanym w debacie publicznej, towarzyszącym im emocjom, a także odbiegającym od stereotypowych wyobrażeń poczuciu kobiecości chcemy przyjrzeć się poprzez medium filmu tańca – z perspektywy kobiet.

Oddajemy także głos samym twórczyniom, które zgodziły się osobiście opowiedzieć o kontekście i motywacji stojącej za powstaniem ich filmów.

Program Kina Tańca Online vol. 5:

WRoNGHEADED, reż Mary Wycherley
Trailer: https://vimeo.com/184927366
Strona: https://marywycherley.com/wrongheaded

Unfolding, reż. Dylan Wilbur
Koncepcja i choreografia: Suzanne Chi i Rachel Slate
strona www.muddyfeetcontemporarydance.com
@muddyfeetdance

Inside (Inhabited Landscapes), reż. Carmen Porras
Trailer: https://vimeo.com/298871908
Strona: www.nidoproducciones.net

ANOD, reż. Marta Arjona i Mei Casabona
Trailer: https://vimeo.com/331404602

Program Kina Tańca Online vol. 6 opublikujemy już w najbliższy czwartek, 26 listopada.

***

Organizator: Mazowiecki Instytut Kultury i Fundacja Artystyczna PERFORM

Projekt: Centralna Scena Tańca

Kuratorka: Regina Lissowska-Postaremczak

Kategorie
Programy filmowe

The Cost of Living – film DV8 Physical Theatre teraz dostępny online

W hołdzie dla Davida Toole (1964-2020) DV8 Physical Theatre udostępnia film The Cost of Living przez najbliższy miesiąc.

Film będzie dostępny bezpłatnie do oglądania do 13 grudnia 2020 r. POD TYM LINKIEM. Po zakończeniu okresu bezpłatnego dostępu będzie można oglądać go nadal za pośrednictwem portalu medialnego DV8, za niewielką opłatą członkowską.

Wielokrotnie nagradzany film The Cost of Living (reż. Lloyd Newson) to jedna z najsłynniejszych produkcji filmowych DV8 Physical Theatre, stworzona w 2004 roku przez DV8 Films Ltd. i Channel 4, jako adaptacja produkcji scenicznej Can We Afford This?.

David Toole, który w filmie The Cost of Living wykreował jedną z głównych ról, był wybitnym brytyjskim tancerzem i aktorem z alternatywną motoryką. Studiował w Laban Center of Movement and Dance, a w 1993 roku uzyskał dyplom zawodowy z tańca społecznego.

W swojej karierze zawodowej związany był m.in. z Candoco Dance Company oraz Stopgap Dance Company, współpracował też m.in. z Graeae Theatre Company, The Royal Shakespeare Company, oraz Remix Dance Company. Latem 2012 roku wykonał kluczową solową rolę podczas ceremonii otwarcia Paraolimpiady. Wystąpił również w wielu produkcjach filmowych, m.in. w filmie Sally Potter, The Tango Lesson, wcielając się w rolę Projektanta, oraz w nagradzanym krótkometrażowym filmie Artifical Things (reż. Sophie Fiennes), na podstawie dzieła scenicznego Stopgap Dance Company o tym samym tytule. Artysta zmarł 16 października 2020 roku.

Kategorie
O projekcie

Ankieta: Dalszy rozwój strony taniecmovie.pl

Dziś kończy się okres realizacji projektu taniecmovie.pl w ramach stypendium MKiDN „Kultura w sieci”. W związku z dużym zainteresowaniem będę jednak dalej rozwijać tę stronę, dlatego proszę o wypełnienie krótkiej ankiety dotyczącej publikowanych treści. Pomoże mi ona w przyszłości jak najlepiej dostosować stronę do Waszych oczekiwań.

Wypełnienie ankiety zajmie ok 2-5 minut.

LINK DO ANKIETY

Dziękuję!

Kategorie
Artykuły

Produkcja filmu tańca – rozmowa z Aleksandrą Machnik

O wyzwaniach związanych z produkcją filmu tańca i o tym, jak się do nich przygotować rozmawiałyśmy dziś z Aleksandrą Machnik (M7 Production) – producentką wielokrotnie nagradzanego filmu UNFRAMED, oraz współorganizatorką warsztatów filmowania i montażu tańca Film & Edit the Dance.

Rejestrację rozmowy możecie obejrzeć/odsłuchać tutaj:

Warsztaty filmowania i montażu tańca Film & Edit the Dance odbędę się już 27-29 listopada 2020 r. w siedzibie Kieleckiego Teatru Tańca.

Termin zgłoszeń upływa 3 listopada. Szczegóły w ogłoszeniu POD TYM LINKIEM. Formularz zgłoszeniowy i regulamin dostępne TUTAJ.

O filmie UNFRAMED

Polska| 2018 | 10’ |reż. Paweł Zawadzki |prod. Aleksandra Machnik, M7 Production

Krótkometrażowy film oparty na spektaklu tanecznym FRAMED/ UJĘ(CI), z choreografią Wojciecha Mochnieja, w wykonaniu jego oraz Iris Heitzinger. UNFRAMED obrazuje szerokie spektrum emocji towarzyszących burzliwemu związkowi.

„Kilka kadrów wyjętych z rzeczywistości. Słowa przechodzą na dalszy plan, dialog odbywa się poprzez ruch i taniec, a silne emocje mogą przybrać zarówno brutalną, jak i estetyczną formę”.

Teaser filmu można obejrzeć TUTAJ

Kategorie
Programy filmowe

FilmFest by Rogue Dancer – cykliczny festiwal filmów tańca on-line

Rogue Dancer Journal cyklicznie prezentuje kuratorskie selekcje filmów tańca (kuratorka: Jennifer Scully-Thurston). Pod hasłem FilmFest by Rogue Dancer co miesiąc bezpłatnie udostępniany jest nowy zestaw filmów, połączonych wspólnym tematem, motywem lub estetyką. Wszystkie filmy prezentowane są tu na równych zasadach, niezależnie od ich formatu, budżetu, historii pokazowej, czy renomy ich twórców – co nierzadko pozwala odkrywać nowe produkcje i twórcze talenty.

W październiku FilmFest by Rogue Dancer obchodzi pierwszą rocznicę swojej działalności. W ciągu tego inauguracyjnego roku zaprezentowane zostało 189 filmów w ramach 12 pokazów on-line i 4 pokazów na żywo.

Październikowy program pod hasłem „Fantas-ee”, w którym znalazło się 18 filmów, dostępny jest POD TYM LINKIEM do 2 listopada 2020.

FilmFest by Rogue Dancer otwiera tez nabór filmów do prezentacji w 2021 roku – zgłoszenia można przesyłać za pośrednictwem platformy FilmFreeway TUTAJ.

Kategorie
Programy filmowe

DANCINEMA – kuratorskie programy filmów tańca online

Dancinema prezentuje online kuratorskie programy filmów tańca, będących częścią tegorocznej 5 edycji CASCADIA Dance & Cinema Festival (Vancouver) i 4 edycji Capitol Dance & Cinema Festival (Washington, DC).

Warto podkreślić, że wszystkie programy festiwalowe Dancinema 2020 zostały udostępnione widzom online bezpłatnie, a jednocześnie wszyscy filmowcy otrzymali wynagrodzenie za udostępnienie swoich prac.

Program Dancinema 2020 obejmuje dostępne online playlisty wraz z kuratorskim wprowadzeniem:

(NOT) Just for Kids – selekcja filmów tańca przystępnych dla widzów w każdym wieku, prezentowanych podczas festiwali i warsztatów Dancinema.

Quaranscreendance – kuratorski program filmów tanecznych powstałych podczas i w odpowiedzi na pandemię COVID-19

Programy dostępne są do obejrzenia TUTAJ

Ponadto, na stronie prezentowane są także programy powiązane wydarzeniami na żywo:

Online Features – selekcja 6 filmów krótko- i średniometrażowych, będących częścią pokazów festiwalowych i krótkoterminowo udostępnianych online (w terminach i na warunkach indywidualnych dla poszczególnych filmów)

Dancinema 2020 Short Selection – selekcja krótkometrażowych filmów tańca prezentowanych podczas warsztatów i pokazów kinowych, udostępniana krótkoterminowo na warunkach indywidualnych dla poszczególnych filmów.

Kategorie
Artykuły

Co warto sprawdzić zgłaszając film na festiwal

Na tej stronie regularnie publikuję sprawdzone ogłoszenia o naborach filmów tańca na festiwale filmowe. Jednak w tym wpisie zebrałam kilka ogólnych wskazówek, na co szczególnie warto zwrócić uwagę zgłaszając film na festiwal, by uniknąć nieuczciwych praktyk.

Rozpoczynając promocję i zgłoszenia filmów na festiwale warto mieć świadomoć, że w bazach samych tylko największych platform zgłoszeniowych (takich jak m.in. FilmFreeway, Movibeta, Shortfilmdepot, Festhome, Filmfestivallife i in.) zarejestrowanych jest obecnie ponad 4000 festiwali filmowych. W tej liczbie zdarzają się i takie, w przypadku których określenie „festiwal” staje się co najmniej nieadekwatne. W takich przypadkach chwytliwą nazwą i opisem organizatorzy zachęcają do zgłaszania filmów, nie oferując w rzeczywistości żadnych korzyści dla filmowców, a jedynym celem takich działań jest zarobienie na wnoszonych przez nich opłatach zgłoszeniowych lub/i oferowanych dodatkowych pakietach marketingowych. Jeden z takich rażących przykładów „przemysłu budowanego wokół zarabiania na filmowcach” opisała w zeszłym roku Claire J. Harris w swoim artykule: „Indie Filmmakers Beware of Scam Film Festivals”

Dlatego poniżej publikuję listę wskazówek i działań kontrolnych, która może pomóc twórcom w ocenie wiarygodności ogłoszeń o naborach online

Sprawdzenie informacji o organizatorach

  • Nazwiska organizatorów festiwalu i innych osób odpowiedzialnych za wydarzenie powinny być podane w ogłoszeniu. Warto też sprawdzić, czy są to osoby rozpoznawalne w branży, a ich działalność jest możliwa do prześledzenia (choćby w Internecie)
  • W ogłoszeniu powinien znajdować się nie tylko adres internetowy, ale też pełny adres pocztowy organizatora
  • Firmy lub organizacje powinny mieć swoją prawną formę organizacyjną i odpowiedni numer w rejestrze handlowym lub numer w rejestrze stowarzyszeń non-profit.

Warto zachować ostrożność, gdy w ogłoszeniu:

  • Brak wskazania osoby kontaktowej po stronie festiwalu;
  • Brak adresu pocztowego – podany jest tylko adres www i adres e-mail;
  • Adres pocztowy nie znajduje się w tym samym kraju, co miejsce lub lokalizacja festiwalu;
  • Podane numery telefonów mają swoje numery kierunkowe w różnych miejscach lub w innych krajach;
  • Podany jest tylko adres skrzynki pocztowej
  • Festiwal posługuje się jednorazowym adresem e-mail, używa adresu e-mail od bezpłatnych dostawców

Proces naboru i regulamin:

  • Regulamin festiwalu powinien określać: dokładnie wyszczególnione terminy zgłoszeń, informację o procesie selekcji, harmonogram, informację o miejscu pokazów, informację o przewidzianych formatach pokazów, informację o zakresie udzielanej licencji i prawach autorskich, oraz wskazanie ew. zobowiązań w przypadku selekcji (np. formę i terminy dostarczenia dokumentów, materiałów i plików pokazowych, ew. zobowiązania do osobistego udziału), jury, rodzaje nagród, informacje o wysokości nagród pieniężnych, warunki akredytacji, regulacje dotyczące możliwości wycofania zgłoszeń.

Kiedy warto zachować ostrożność:

  • W ogłoszeniu pojawiają się zbyt długie terminy nadsyłania zgłoszeń (ponad 6 miesięcy przed datą powiadomienia o selekcji, lub przed samym festiwalem);
  • Brak informacji o zakresie udzielanej licencji, lub obowiązek udzielenia bezterminowej licencji na nieograniczoną liczbę pokazów;
  • Brak szczegółów dotyczących liczby zaplanowanych programów konkursowych;
  • Zbyt duża liczba terminów (więcej niż „earlybird”, „regular”, „late” deadline)
  • Brak ogłoszeń o programach konkursowych, które będą prezentowane publicznie i formach pokazów (wyjątkiem są nabory wyłącznie do nagród filmowych)
  • Zbyt duża liczba kategorii nagród
  • Obowiązek przesłania wersji pokazowej filmu na DVD
  • Pokazy organizowane w hotelach, salach konferencyjnych, restauracjach itp.
  • Brak nagród pieniężnych, zamiast tego oferowane wyłącznie certyfikaty lub trofea (wyjątkiem są małe festiwale, prowadzone przez orgenizacje non-profit, które często nie maja wsparcia finansowego).
  • Brak dostępnego regulaminu

Wysokość opłat zgłoszeniowych i dodatkowe, powiązane z prezentacja filmu koszty.

  • Wysokość opłat zgłoszeniowych jest zależna od wielu czynników, m.in. formatu, wielkości i renomy festiwalu, a także zwyczajów przyjętych w danym kraju, ale zasadniczo nie powinny być one znacząco wyższe niż typowe dla danego regionu oraz skali wydarzenia. Ponadto, uczestnicztwo w festiwalu (akredytacja), oraz udział w pokazach konkursowych (bilety wstępu) powinny być dla twórców biorących udział w projekcji bezpłatne.

Warto zachować ostrożność, gdy:

  • wysokość opłaty zgłoszeniowej jest porównywalna z opłatami pobieranymi przez największe festiwale filmowe w danym kraju lub danej formy filmowej i nie wydaje się adekwatna do oferowanych przez festiwal korzyści (np. wysokości nagród, korzyści promocyjnych i dystrybucyjnych) Dla porównania: Dance on Camera Festival (USA) 75$, IMZ Dancescreen (Europa) 50€ – to jedne z najbardziej prestiżowych festiwali, a zarazem najwyższych opłat w kategorii filmów tańca;
  • Wymaganie (w regulaminie) uiszczenia opłat akredytacyjnych i zakupu biletów wstępu na pokazy i wydarzenia;
  • Uczestnictwo w gali wręczenia nagród powiązane z obowiązkiem zakupienia dodatkowych biletów wstępu lub innymi kosztami;
  • Możliwość rezerwacji zakwaterowanie wyłącznie za pośrednictwem organizatorów; lub płatne według z góry ustalonych stawek w hotelach wskazanych przez organizatorów festiwalu (dodatkowo: brak informacji o dokładnej lokalizacji wydarzenia – utrudniające rezerwację we własnym zakresie)
  • Z góry ustalone opłaty za trofea
  • Z góry ustalone opłaty za oferowane usługi (pliki DCP, napisy do filmów, dodatkowe pakiety marketingowe itp.)

PR, komunikacja i wizerunek festiwalu w Internecie

  • Obecność i wizerunek festiwalu w Internecie, a także zainteresowanie medialne jakie wzbudza (np. niezależne artykuły i recenzje) są jednym z wyznaczników statusu wydarzenia, a także wpływu, jaki wywiera on w opinii publicznej i branży. Renoma festiwalu przekłada się także pośrednio się na status uzyskanej selekcji czy nagrody.

Warto zachować ostrożność, gdy:

  • Ta sama identyfikacja wizualna (projekt graficzny, logo) jest używany dla kilku niepowiązanych formalnie festiwali (do wyjątków należą oczywiście renomowane festiwale lub sieci sieci, prezentujące swoje programy także „zamiejscowo” w wielu lokalizacjach).
  • Brak strony internetowej, lub strona internetowa zawierająca jedynie szczątkowe informacje (np. brak informacji kontaktowych, adresu pocztowego, informacji o planowanych pokazach itp.)
  • Wykorzystywanie w promocji wyłącznie zdjęć typowych atrakcji turystycznych (znanych zabytków lub budynków) i / lub zdjęć stockowych, nie powiązanych z rzeczywistym wydarzeniem festiwalowycm (takie jak np. Brama Brandenburska, Wieża Eiffla, piaszczyste plaże, zachody słońca itp.)
  • Zdjęcia festiwalowe wykorzystane bez informacji edycji festiwalu lub autorze i prawach autorskich
  • Brak informacji o festiwalu w Internecie poza źródłami powiązanymi z samym ogłoszeniem
  • Brak informacji o poprzednich festiwalach w magazynach i publikacjach medialnych (wyjątkiem są oczywiście nowe wydarzenia – wtedy warto zwrócić jednak uwagę na wiarygodność samych organizatorów)

Wskazówki ogólne:

  • Zawsze uważnie czytaj regulaminy festiwali przed wysłaniem zgłoszenia.
  • Jeśli jeśli ogłoszenie o naborze festiwalu znajduje się jednocześnie na kilku platformach zgłoszeniowych, porównaj ich treść i warunki.
  • Jeśli masz taką możliwość, porozmawiaj ze znajomymi, którzy byli już na danym festiwalu. W razie wątpliwości zasięgaj opinii innych stowarzyszeń lub organizacji filmowych, lub innych osób z doświadczeniem w tej branży.
  • Szukaj informacji o festiwalu w publikacjach medialnych i prasie lokalnej. W razie wątpliwości skontaktuj się z lokalnymi organizacjami.
  • Zachowaj szczególną ostrożność wobec festiwali organizowanych w miejscach słynących z dużych festiwali lub znanych nagród filmowych (np. miast takich, jak Cannes, Hollywood itp.), oraz miast, w których odbywa się wiele znanych wydarzeń filmowych.

***

Czy zainteresował Cię ten artykuł? Czy chcesz, aby na tej stronie znalazło się więcej tego rodzaju treści? Napisz komentarz pod postem, lub na facebooku! Twoja opinia pomoże mi lepiej rozwijać tę stronę.

***